Laboratorio de luz
“La materia prima de las obras escultóricas de James Turrell no es ni la arcilla ni el metal, sino la luz misma”.[1]
Steven Holl
[1]. Steven Holl. Cuestiones de percepción. Fenomenología de la arquitectura. Barcelona. Gustavo Gili. 2011. p.23
Laboratorio de luz es un proyecto de investigación que tiene como objetivo principal el estudio experimental de la luz como material estructural y elemento expresivo dentro del espacio arquitectónico.
La luz vista a veces como un elemento auxiliar de la arquitectura que nos ayuda a percibir el espacio, será el modelo en sí mismo, y será estudiada como material con presencia propia.
Con este objetivo se fabrican modelos o maquetas donde el espacio ha sido vaciado de lo identificable, como en un laboratorio y debido al carácter investigador, se reducen las variables y se depuran las formas espaciales. Se trata de un abstracto modelo espacial sintetizador de luz y sombra que tiene como fin centrarnos en el estudio de la luz en la arquitectura como lenguaje puro y universal.
Laboratorio de luz es un trabajo interdisciplinar entra la fotografía y la arquitectura. La fotografía no solo forma parte de la metodología documental de cada ensayo, sino que la mirada y conocimientos del fotógrafo son, además, una herramienta activa de comprensión de la luz.
En los ensayos de este laboratorio, la experiencia del fotógrafo transforma los focos en modelos de luz solar, y su conocimiento sobre ventanas o difusores fotográficos se aplica en la creación de una serie de aperturas que posibilitan y modifican la entrada de luz en el espacio.
Cada estudio o ensayo se formaliza en una serie de fotografías o Atlas que recogen pequeñas variaciones que alteran la luz, su forma de propagarse y de modificar el espacio. Estos grupos de fotografías ordenados, transforman o congelan el complejo fenómeno de la luz, ralentizan el tiempo y permiten estudiar y comparar pequeños matices o variables difíciles de percibir con una mirada cotidiana.
Estas series o “Atlas” no solo dan sentido formal a la obra final, sino que se transforman en un método comparativo y de análisis entre bloques homogéneos de fotografías, permitiéndonos establecer conclusiones a partir de la identificación de las relaciones y vínculos entre las distintas series y estrategias.
Cada una de estas series es un retrato abstracto de la luz. Aunque han sido realizadas con rigurosa metodología, estos primeros 30 ensayos no son suficientes para comprender completamente este elemento, ni siquiera con una conciencia ampliada de su combinación. Sin embargo, sirven como punto de partida y, al mismo tiempo, son retratos y obras finales en sí mismos, revelando la poética y la belleza inherentes al carácter abstracto, infinito y complejo de la luz.
La luz natural no es una cuestión nueva en la arquitectura; es universal y está siempre presente en cada proyecto, incluso si lo hace de manera silenciosa o subestimamos su capacidad para transformar el espacio habitado. El Laboratorio desea revisar los fundamentos de este complejo fenómeno desde su mirada particular, la creatividad y la innovación, con el objetivo de sumar, inspirar y movilizar a otros arquitectos a revalorizar la luz, desarrollar nuevas estrategias y formas de diseñar espacios más conscientes de su relación con la arquitectura y sus habitantes.
Estos “Atlas” han sido públicos y accesibles para su consulta en esta web. También han sido expuestos y seleccionados en la convocatoria «El Cuarto Lúcido» organizada por el Centro José Guerrero y el Colegio de Arquitectos de Granada. La fundamentación teórica e investigadora de la que se beneficia este proyecto se encuentra detallada, en el Trabajo Fin de Grado realizado en la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de la Universidad de Granada. El proyecto fue llevado a cabo por la fotógrafa y arquitecta Isabel Clara Torres González, bajo la tutoría de Tomás García Piriz.